“(…) Nazaré Álvares dialoga com as imagens como se fossem coisas vivas. Recortes de revistas, cartazes, fotografias, tudo ela vai catalogando e pregando pelas paredes do ateliê, como se fossem coisa vivas, com as quais conversa sem palavras. Aquelas imagens vão criando o ambiente. As músicas, as pessoas que vai encontrando, as notícias no jornal, tudo vai contribuindo com a atmosfera interior e de repente alguma coisa se forma em sua alma. Daí parte para a ação mas não é uma coisa simples e direta. A artista vai construindo e decompondo, buscando uma harmonia no caos de imagens e idéias, procurando um equilíbrio sem que saiba exatamente o resultado desejado. O ataque é direto na tela, quase sempre sem esboços e idéias concebidas previamente.Nazaré nos explica que não aceita os efeitos conseguidos por mero acaso, mesmo que encantadores. Sente-se capaz de destruir esses efeitos em busca da sua própria criação, de resultados advindos de sua luta na organização do caos. Os trabalhos de Nazaré têm uma mistura ao mesmo tempo suave e brutal, delicada e grosseira. Talvez pela escolha dos temas figurativos que fazem parte da composição, máquinas, misturadores, ferramentas, em conjunto com delicados toque que insinuam amor, amor, amor, em todas as suas intermináveis formas. Ela pode ser descrita como um caldeirão fervente onde se misturam todas as emoções humanas. “Pintar é um ato de constante descoberta. Por isso prefiro destruir efeitos bem conseguidos mas alcançados pacificamente, e arriscar algo mais.” Essa disposição mostra a determinação da artista em obter sempre uma inovação, em conseguir sempre uma nova conquista. Não há descanso. “
Por Ronaldo Carneiro Leão – diretamente do Recife, Brasil
